导语: ​夜幕之下,伴随着好莱坞星光大道交相辉的灯火,GUCCI2022春季时装秀将人们卷入一个充斥着夺目光彩的景观之中。在这种被欲望裹挟、如同名利场般的纸醉金迷之中,创意总监AlessandroMichele却将一种令人动容的赤诚注入内核--无关乎浮华,而是关于对美的崇拜以及对电影的神话光环的向往。

　　来源：FASHIONOMY时尚界　　作者：Magic

夜幕之下，伴随着好莱坞星光大道交相辉的灯火，GUCCI 2022 春季时装秀将人们卷入一个充斥着夺目光彩的景观之中。

　　在这种被欲望裹挟、如同名利场般的纸醉金迷之中，创意总监 Alessandro Michele 却将一种令人动容的赤诚注入内核——无关乎浮华，而是关于对美的崇拜以及对电影的神话光环的向往。

　　01

　　爱的进行曲

　　关于经典世界的回忆

　　对于好莱坞经典世界美学难以自控的热爱，可以说是多数人的一份共享回忆。

　　好莱坞如梦似幻的光辉笼罩在时代的上空，投射在每一个人的思绪与渴望中。那熠熠生辉的星光穿越时间与空间，照耀在灰暗的日子里，如同一缕圣光。

　　这对于 Alessandro Michele 来说，也同样不例外。

　　Michele 小的时候，他住在罗马郊区的棚屋里。他的母亲在一家电影制作公司担任助理，便经常向他讲述起好莱坞梦工厂里闪烁着光芒的故事。

　　母亲曾对他说：「洛杉矶闪耀于自身的魔幻之中，恒久不变。它是一个点石成金之地，万事皆有可能。」

　　这如同暗夜中的烛火，点燃了 Michele 对此的向往。

　　在本次的秀场笔记中，Michele 回忆道：「那些颠 覆性的故事带领我划破晦暗。那是我的逃亡，我的奔离。在那个渺小的世界里，好莱坞就像是颗耀闪烁的星星。HOLLYWOOD 这九个字母，流淌着无数欲望。」

　　Michele 把好莱坞称作「众神之殿」。母亲向他讲述的这些好莱坞的故事，在某种程度上造就了 Michele 的美学启蒙——对于美的崇拜以及敢梦敢想的天赋。

　　他将此次大秀命名为《GUCCI Love Parade》，译为「爱的进行曲」，亦不难发现他对好莱坞星光、对童年回忆的深沉热爱。

　　毕竟谁人不向往星光？正因充满了如此亲昵的回忆，此次大秀也能引起观者的强烈共鸣。

　　在大秀开始之前，屏幕上方滚动着玛丽莲·梦露曾说过的一句话：「MY BODY IS MY BODY, EVERY PART OF IT.」隐约向人们昭示着《爱的进行曲》是一场充满魅力且全然释放自我的游行。

　　伴随着 Björk 的音乐「All is Full of Love」，模特们身着华服，行走在好莱坞的星光大道之上。

　　和以往拥有庞大体量宇宙观的 GUCCI 秀场一样，这是一场掺杂了诸多元素的服装秀。奢华的礼服、垫肩西装、西部牛仔帽、度假风的花衬衫、荧光色的运动紧身裤交织在一起，Michele 用现代的口吻重拾起旧时的经典之美。

　　在面料方面，塔夫塔绸缎、蕾丝、羽毛、毛呢、天鹅绒、皮草、乳胶这些元素无不象征着好莱坞纸醉金迷的奢华。在 115 个造型中，这些面料贯穿其中，共同拼凑出好莱坞黄金时代的美梦。

　　然而在这千丝万缕的欲望之下， 又有一些摩登而休闲的造型与当下相衔接。例如，leggings 短裤与跑步鞋鞋的搭配、罩住半边脸的反光墨镜等等，他们更符合 Z 世代的审美风潮，将优雅与 easy chic 合二为一。

　　在历经两次线上发布时装秀后，Michele 为 GUCCI 带来了一个源自童年真挚渴盼的、纯粹的造梦秀场。他以亲昵的方式拉近了高级时装与芸芸众生的距离，同时或许也在为 GUCCI 的转型埋下伏笔。

　　02

　　重回性感

　　关于未来可能性的畅想

　　Michele 任职 GUCCI 的七年以来，用自己无可匹敌的庞大知识储备构建了一个繁复的 GUCCI 宇宙。他将神话传说、动物花草以及天马行空的想象力注入这个品牌，并与不同的艺术家联名，为人们呈现了更为多元的 GUCCI 星球。

　　自他任职以来，Michele 重建了 GUCCI 以往的形象。人们用复古、华丽、浪漫、病娇、怪而美等字眼形容现在的 GUCCI。

　　这种强烈的风格能在第一时间为观者留下深刻的印象，然而越是强烈的风格，越是难以从中演变出新意，这也成为了 Michele 入驻 GUCCI 七年之痒的顽疾。

　　批评者大多认为当下 GUCCI 每一季的风格逐渐趋于雷同，有「炒冷饭」之嫌，并没有明显的主题上的区别，因此面临着新鲜感持续下滑的危机。

　　在市场的反馈上，尽管 GUCCI 一直是开云集团销售额贡献最多的品牌，然而最近几个季度的表现却差强人意。

　　根据其 2020 年度财报，GUCCI 销售额全年下跌 22.7% 至 74.4 亿欧元，这无疑为 Michele 敲响了警钟，并思考、着手于 GUCCI 的转型之路。

　　而适逢 GUCCI 成立百年，为了庆祝这个纪念日，Michele 从品牌以往的档案库中找寻灵感，将 Tom Ford 时代富有侵略性的、强势性感的 GUCCI 与当下复古文艺的 GUCCI 相结合，二者截然相反的风格交织在一起诞生奇妙的化学反应。

　　其中最 具有代表性的便是经由 Michele 改良的、Tom Ford 执掌 GUCCI 时的一款酒色天鹅绒西装礼服。这款礼服被 Michele 用他的设计语言重新诠释，着重强调了肩部的立体轮廓。

　　1996 VS 2021

　　有趣的是，1996 年 Gwyneth Paltrow 曾身穿 Tom Ford 设计的该套装出席音乐录影带奖颁奖典礼；而此次《爱的进行曲》大秀上，她身穿改良版再度出席品牌活动。

　　1996 VS 2021

　　在某种程度上来说，GUCCI 的百年大秀 「GUCCI Aria」恰恰成为品牌转型的契机。这一点从此次大秀的风格转变上也不难发现——借由好莱坞星光大道的造梦光环，Michele 将暗流涌动的情色意蕴再次注入 GUCCI。

　　富有挑逗意味的性玩具首饰、紧身乳胶上衣以及透明蕾丝交相辉映；浮华的羽毛装饰、闪烁的金属光泽的礼服强势而性感，这些以前不曾有过的词汇出现在了 Michele 塑造的 GUCCI 宇宙中。

　　然而，这次转型并不是生涩的。这种耀眼的风格与 GUCCI 以往浪漫主义的复古文艺相结合，依旧保留了 GUCCI 独树一帜的、怪诞荒谬的美学。人们第一眼看上去仍旧会认出 GUCCI 独特的风格与标志。

　　可以说，Michele 很好地把握了转型的尺度，他成功从以往的风格里诞生出新的血脉，在流动之中却维持着最深层的核心，即对「美」的追寻。正如他所言：「我的审美哲学是不间断的流动，新旧事物没有区别，只有美丽的事物。」

　　在这样的语境下，GUCCI 的未来仍旧有令人期盼的无 限潜能。伴随着品牌宣布肖战成为代言人，品牌在全网再一次刷爆了流量热度。

　　本季秀场的国内外直播平台上，几乎被肖战粉丝刷屏，他们强烈呼吁品牌也邀请肖战前来走秀。截止发稿为止，品牌直播大秀在微博上已经累积了 5608 万次播放热度，Youtube 平台也即将逼近 100 万次播放量。

　　结合品牌最近一季的财报显示来看，GUCCI 第三季度收入总额达 21.818 亿元，同比增长 3.8%，尽管相较于第二季度 86.1% 的增幅有所放缓，但是 GUCCI 显然已经逐步从去年的颓势中逐步恢复。

　　Michele 用极 致细腻的笔触唤醒了每一个人心中的好莱坞黄金时代之梦，他贡献出自己童年最真挚亲昵的回忆，也因此正式为 GUCCI 续写了一个全新篇章。《爱的进行曲》后，期待 GUCCI 未来的更多可能。