原标题：演员寒冬来了，半数演员失业一年以上，黄晓明热巴等纷纷卖惨

你说演员的寒冬，谁信啊？明明是三年不开张，开张顶三年的职业。

但是，这个行业的寒冬，实实在在地来了。

2018年，姚晨首次在《星空演讲》的舞台上把这个话题抛到了观众面前，在舞台上，她说“适合我这个年龄段演员的戏越来越少，大家拼的不再是演技而是流量”，言语之中有对现实的无奈。

至此，大家才恍然大悟，原来像姚晨这样的一线女演员也会无戏可拍。

紧接着，王蓉、斓曦和王媛可又在《演员的诞生》节目中代表30+演员发声，她们和姚晨一样，都面临着选择权萎缩、无戏可拍的尴尬境地。

而把事情推向高潮的，当属海清。在今年8月的FIRST影展上，海清出其不意地将宋佳、梁静、姚晨等人喊上台，发表了一篇“女演员宣言”，直接喊话年轻导演：我们比胡歌好用，还比他便宜。

生活，让功成名就的女演员们也不得不放低了姿态。

如果你以为演员的困境只存在在上了年纪的女演员身上，那就大错特错了——例如：正在热播的《演员请就位》，清楚地告诉我们，无戏可拍的，远不止30+、40+女演员。

随着明道不敌陈若轩的消息不胫而走，这位曾经靠霸道总裁形象火遍大江南北，为无数女生提供了所有言情小说男主形象的男演员，再一次走进了观众的视线。

结果大家发现，明道已经不复往日的光彩。

在节目上，他说有个朋友告诉他：明道，你可能再也没有办法演男一号了。

而他更是道出了一个事实：《演员请就位》的这场戏，是他今年所拍的第一场戏。

和明道面临同样问题的，还有袁弘。

在早前的真人秀节目里，袁弘在镜头前和妻子张歆艺商量：自己打算开始接男三的戏了。

就连处于一线的黄晓明，也吐露以前是别人求着自己去拍戏，现在是自己求着别人给剧本。

肯定有人会说，这些演员的没落，是因为他们年龄大了，人气也在下降的结果。那么我们来看看杨幂和迪丽热巴的境况。

这两位，可以说是女星里的流量代表了，但她们的情况也不容乐观。

近日，热巴在《送一百位女孩回家》的节目中，直言自己已经有七八个月没戏拍了，甚至在节目上直接喊话导演：我有的是时间。

而作为她的老板，杨幂近期也是频频出现在各大综艺中，隐隐有从演员转型综艺咖的趋势。

归根究底，还是因为戏约变少了。

张学友曾在被问及会不会参加《歌手》之类的节目，他毫不犹豫地表示自己不愿意被所谓的导师和观众们挑挑拣拣。

这是属于艺术家的骄傲与坚持。

但现在，我们在《我就是演员》、《演员请就位》、《我就是演员之巅峰对决》等节目中，我们看到了佟大为、秦昊、张国立、李冰冰等越来越多的熟悉面孔。

他们都曾红极一时，演技也备受肯定，完全不需要通过这种节目来提高知名度，主要还是因为大家真的没戏可拍了。

那么这群曾经星途璀璨的电视剧演员们，为什么会突然之间就走入死局呢？

其实这和整个影视剧大环境有关，归结起来主要有3大原因。

一、投资方的控制权越来越大，演员正在沦为社畜

近几年，视频网站崛起的趋势越来越明显，以某 三家为代表的视频公司，已经不仅仅满足于获取影视剧的播放权，他们纷纷加入出品方的行列。如今市面上的影视作品，80%都能在出品方里找到这三家公司的logo。三大巨头事业的扩张，意味着他们在影视剧行业掌握着越来越大的话语权，和演员们博弈的砝码也越来越大。

在以前，演员只要咖位够大，就不愁没戏拍，因为导演们需要利用他们的名气来为作品增加曝光度。

但如今，视频网站们自产自销，他们有一百种方法能把剧推送到观众面前，演员的名气对他们而言，越来越不值钱。

在这种情况下，各种霸王条款开始出现。

三大巨头为了抢占资源，会逼迫演员们签署“独家合约”，不仅规定了签约演员只能演自己出品的戏，不得参演另外两方的作品，而且还大力压缩片酬。

有文章采访了匿名的经纪人，得知如今的影视业有一种叫“334”的片酬分配制——也就是说如果演员的片酬为10万，那么3大播出平台首先要抽走3万，然后经纪公司再抽走3万，最后落到演员手里的，连半数都不到。

对于那些还没出名的演员，片酬更是少得可怜，于正都忍不住为他们发声：连房租都付不起了。

对于新人演员，为了出头，尚且可以接受这种条款，但是对于那些经历过辉煌的老演员们，大概真的是宁可不拍戏，也绝不愿意低头。

如此一来，他们接戏的概率自然就大大降低了。

二、电影演员抢资源，僧多粥少，就业困难

近几年，随着大众对于电影演员高片酬的不满，电影演员的待遇大不如前。以前动不动就能过亿的片酬，如今则得藏着掖着。

于是，很多电影演员纷纷转投电视剧的怀抱。

周迅的《如懿传》、章子怡的《帝凰业》、张震、倪妮的《宸汐缘》、汤唯的《大明风华》，当这些在电影行业经历了千锤百炼的演员们来演电视剧，观众还是能看出电影演员们的演技比电视剧演员演技来得更细腻，他们接片的眼光往往也更高一些。

于是乎，这又造成了一个恶性循环，电影演员在电影、电视剧都有市场，而被抢占了市场的电视剧演员则很难转战大银幕，僧多粥少，自然得有人挨饿。

三、喜新厌旧的市场，亘古不变的定律

第三个因素，其实也是最明显的，归根结底，还是这些演员的年龄大了，对观众失去了吸引力。

当然，这也并非完全是因为年龄引起的问题。

虽然如今的演员社会地位有很大的提升，甚至比很多普通人活得更光鲜，但是他们的服务性质依然是取悦观众。

对于观众而言，对演员的要求就是时时刻刻保持新鲜感。

只可惜，很多演员在有了代表作之后，就一直啃老本，活在同一个类型的角色里，久而久之，观众自然会审美疲劳，转向其他能够让人精神振奋的演员。

粉丝基础巨大的流量们尚且逃不过三年换一茬的定律，更何况是普通演员们呢？

只可惜，这种故步自封的做法，几乎是所有演员的通病。

一方面，他们需要固定形象来稳固人设；另一方面，转型并非易事。

很多演员面对转型的阵痛，大多都选择了活在舒适区。所以，莫要怪观众喜新厌旧，要怪只能怪演员们没本事笼络观众的心。

但其实演员的寒冬也不是没有化解的方法。

说没戏演的姚晨，不是转身就被送上了青云？

说角色被定死的海清，不是马上就贡献了爆款《小欢喜》？

片酬太低不愿意接戏？那么就该适当降低片酬，对于绝大部分已经成名的演员，即便降低了片酬也比普通人的收入高得多。

演技拼不过电影咖？那么就深造，武装自己，电视剧演员的某些表演特性也是电影演员难以比拟的，只要演技好，谁来抢饭碗都不怕。

观众喜新厌旧？那就去突破自我，多尝试全新的角色，让自己常看常新。

所以，哪里有什么演员的寒冬，与其在那里叫苦，不如想出解决之道，早日为观众带来更多的好作品。